Як малювати красиві малюнки. Картинки для змалювання олівцем: красиві та легкі зображення

  • Олівець.Найпростіший і зрозуміліший інструмент для малювання знадобиться вам у будь-якому випадку. Навіть якщо ви хочете навчитися малювати фарбами, простий олівець буде вам необхідний для створення начерку. Не всі олівці однакові. Деякі призначені для креслень, інші – для малювання, треті – для повсякденних завдань. Занадто тверді олівці (3H, 4H і більше) краще не вибирати: ними легко подряпати та порвати папір.
  • Акварель.Водорозчинна фарба відома своєю легкістю, прозорістю та широкою палітрою відтінків. Однак малювати аквареллю досить складно: потрібно навчитися використовувати її властивості і добре уявляти собі, як поведеться фарба на папері. З іншого боку, якщо ви докладете достатньо зусиль, то навчитеся малювати в одній із найбільш вражаючих технік.
  • Гуаш.Це щільна матова фарба, яка розлучається водою. Вона чудово підійде для перших кроків у малюванні. Завдяки щільній текстурі гуаші темні тони можна з легкістю перекривати темнішими. Це дуже важливо, адже тоді всі огріхи та недоробки можна виправити. Ще одна гарна новина: гуаш коштує недорого.
  • Пастель (суха).Цю крейду використовують для створення малюнків у м'яких тонах. Завдяки своїй текстурі пастель легко розтушовувати, що дозволяє створювати красиві переходи між відтінками. Вам варто одразу підготуватися до того, що пальці та стіл (як мінімум) будуть забруднені в пилу та крихтах пастели. Готовий пастельний малюнок легко змастити, тому пігменти на папері потрібно закріпити лаком або фіксатором.
  • Маркери («копики»).Про цей відносно невідомий більшості інструмент ми попросили розповісти художника-ілюстратора, викладача Ганну Расторгуєву. Тому що вона малює саме за допомогою маркерів і робить це чудово. Йдеться не про текстовиділювачі і не про прості фломастери, а саме про спиртові маркери, які завдяки своїй основі не деформують папір і дозволяють домагатися плавних переходів між відтінками.
Kolidzei / Shutterstock.com

Виробників таких інструментів багато, тут і японські бренди, і німецькі, і китайські, і корейські, і російські. Ціна теж відрізняється - від 160 до 600 рублів за штуку, так що навіть автор-початківець може підібрати собі невеликий комплект для старту.

Палітри цього виду маркерів надзвичайно широкі, в середньому по 300 кольорів, тому, щоб не заплутатися, можна придбати вже готовий сет, підібраний, як правило, за певною темою: архітектура, природа, манга.

Що робити, якщо не знаю, що малювати?

Якщо ви не знаєте, що малювати, але дуже хочеться – копіюйте, змальовуйте та повторюйте за іншими. Нічого поганого у цьому немає. Навпаки, це нормальний процес. Беріть картинку, яка сподобалася, ставте перед собою та починайте.

Добре допомагають відеоінструкції. На відміну від порад у стилі «намалюйте коло, домалюйте палички, додайте деталей – вийде чудове полотно», ці записи не брешуть. Ви побачите, як саме створюється рисунок.

Пам'ятайте: творчість – штука інтернаціональна. Не бійтеся заглядати на YouTube-канали англомовних блогерів, навіть якщо не розумієте, що вони кажуть.

Спробуйте почати з цих каналів:

  • Proko. Абсолютний must-have для всіх, хто бажає навчитися малювати. Художник зрозуміло, просто, наочно пояснює найскладніше – як малювати людину. Це база та основа, так що канал напевно оселиться у вас у закладках.
  • Mark Crilley. Художник працює в стиль мультфільму, так що ті, хто хоче навчитися малювати милі, симпатичні малюнки, знайдуть тут все, що потрібно. Художник показує різні техніки та детально, кадр за кадром, демонструє найпростіші прийоми для створення ефектного малюнка.
  • Сикра. Канал сподобається всім, хто любить японські мультфільми та хоче дізнатися, як малювати аніме. Відеоуроки розкривають тему від і до: будова тіла, риси обличчя, костюми та все-все-все.
  • Bob Ross. Боб Росс – легенда американського телебачення. Мабуть, найбільша надихаюча програма у світі була створена цією людиною, яка протягом 11 років навчала людей творити чудеса на полотні. Можна не розуміти, що говорить Боб м'яким голосом, але не можна протистояти таланту художника, що проникає в тебе прямо з екрану.

Взагалі вибір теми - це друге основне питання після вибору матеріалу. І тут не обов'язково обмежуватися традиційними жанрами: портретом, натюрмортом чи пейзажем. У наші дні все більшої популярності набирають щоденні побутові замальовки. Подібно до фотографій у Instagram, художники швидко фіксують хвилюючі теми у своїх блокнотах, публікують їх у соціальних мережах, разом навчаються та спілкуються. Предметом інтересу може стати абсолютно будь-який об'єкт - від макроскетчої комахи до розгорнутих у всіх подробицях дорожніх щоденників.

Ганна Расторгуєва, художник-ілюстратор, викладач

"Ви зможете малювати за 30 днів", Марк Кістлер.Одна з найвідоміших книг про малювання. Як показують багаторічні спостереження, після її прочитання і, що важливо, виконання інструкцій навчився малювати кожен.

«Відкрийте у собі художника», Бетті Едвардс.Тим, хто сумнівається, відразу можна повідомити: за цією книгою навчилося малювати вже близько 2 мільйонів тих, хто вважав себе «безруким». Тим, хто взагалі не вірить у власні сили і думає, що всі художники знають якусь таємницю гарних картин, кажемо: так, таємниця існує. Вона захована у цій книзі.

«Скетчбук, який навчить вас малювати!», Робін Ланда.Оскільки Робін сам викладач, він знає, що найкраще учні малюють на сторінках підручників. Ось де фантазія проявляється на повну! Тому він створив книгу, де можна (і треба малювати). І під час справи вчитися.

Я хочу малювати, але в мене немає часу та зайвих коштів


Eugenio Marongiu/Shutterstock.com

Перший крок можна зробити і без особливих вкладень та зусиль. Завантажте програми для творчості та починайте прямо зараз.

Tayasui Sketches.Одна з найкрасивіших і найпростіших програм з численними інструментами навчить малювати в різних техніках.

Bamboo Paper.Компанія Wacom, що створює планшети для малювання, розробила свою програму для художників. Скетчі, замальовки та повноцінні малюнки – ця програма знадобиться на кожному етапі навчання.

Zen Brush.Ця програма не допоможе у навчанні, але налаштує на правильний творчий лад. Пензлем можна малювати характерні штрихи, а закінчений малюнок виглядає як витвір мистецтва з якоїсь далекої східної країни.

З матеріалами розібралися, з джерелами натхнення теж, книги вивчені, а для лінивих і додатків є. Ваш хід - настав час прийматися за справу.

Головне - знайти те, що справді до вподоби. Наважуйтеся!

Ганна Расторгуєва, художник-ілюстратор, викладач

Початківцям найкраще починати з чогось простого, легко повторюваного за допомогою майстер-класу або прикладу для змальовування. Це дозволить отримати добрий підсумковий результат, не напружуючись під час малювання, і навіть навпаки — насолоджуючись новим хобі. Найлегші малюнки олівцем - це хороша можливість спробувати себе в ролі художника, відволікаючись від проблем, роботи та завантаженості на навчанні.

У сьогоднішній статті ми зібрали для своїх читачів кращу добіркумалюнків, що легко відтворюються за допомогою простого олівця, паперу та пральною гумкою.

Що входить у найлегші малюнки олівцем?

Будь-який малюнок можна намалювати по-різному. Йдеться про техніку, промальовування та розфарбовування. На думку художників, навіть той самий предмет має різне відтворення. Наприклад, апельсин може бути намальований на аркуші папері у вигляді неочищеного фрукта або цілої композиції, що складається з декількох плодів і очищених часточок. Те саме стосується теми «дерева і листя», «портрет людини та емоції, продемонстровані у вигляді», «чай у гуртку чи пакеті». Перелічувати порівняння складних і простих малюнків можна нескінченно. Однак, варто знати, що у кожного рішення є дві сторони, і яку з них можна інтерпретувати по-різному. Вибір залежить від бажання, досвіду та фантазії.

Список ідей для створення легких малюнків олівцем:

1) яблуко;
2) банан;
3) кавун;
4) диня;
5) сімейство цитрусових (грейпфрут, апельсин, лимон);
6) какао з зефірками або чай із часточкою лимона у кухлі;
7) морозиво у ріжку;
8) серце пронизане стрілою;
9) повітряні кулів небі;
10) мордочка кішки чи собаки;
11) мультяшний зайчик;
12) ;
13) будинок;
14) дерево без промальовування листя;
15) метелик;
16) ромашка;
17) сонце;
18) зірка;
19) святковий торт зі свічками;
20) качка.

  • №1 - картинки для змалювання

Вибирати краще прості картинки, в яких немає штрихів, промальовування контурів та тіней. Чим простіше буде приклад, тим менше часу знадобиться на його повторення та розфарбовування.

  • №2 - поетапний майстер-клас

На відміну від готового фото прикладу, МК дозволяє зрозуміти, як малюнок виходить крок за кроком.

  • №3 - розфарбовування

Вибір матеріалу для фарбування найлегшого малюнка олівцем залежить від бажаного ефекту. Акварель і гуаш у рази краще виглядають у пейзажах, натюрморти ж краще виглядають у фарбуванні кольоровими олівцями, крейдою та фломастерами.

Найлегші малюнки олівцем, фото ідеї:








В основі ремесла хорошого рисувальника 2 базові речі: вміння контролювати свою руку та правильне бачення. Якщо хочете створювати або дизайн сайтів, то без спеціальної підготовки тут не обійтися.

Наступні 6 розділів статті, по суті, є першим кроком у цьому напрямі – ви дізнаєтесь, як навчитися малювати і з чого почати. Відразу після цього приступайте до другої частини теми і пройдіть ще.

Це переклад нотатки з Medium від Ralph Ammer (вся його графіка).

Порада. Для наступних шести завдань використовуйте один вид ручки та один тип паперу (наприклад, А5).

Спритність рук – два тренінги

Перші два прийоми стосуються контролю вашої руки. Слід набити руку, а також навчитися координувати пильність ока та рух пензля. Механічні практики добре підходять новачкам. Пізніше ви можете використовувати їх для проби нових інструментів. Вони також дозволяють розслабитися та відпочити від розумової чи фізичної роботи. Як правильно почати малювати.

1. Багато-багато кіл

Заповніть аркуш паперу різними розмірами. Намагайтеся, щоб кола не перетиналися.

Навчитися малювати кола – це не так просто, як ви могли подумати. Зауважте, що більше кіл на папері, тим складніше додати наступний. Намалюйте їх у двох напрямках і якнайбільше.

Порада. Потрясіть пензлем руки, коли його почне зводити судома, робіть так після кожного підходу.

2. Штрихування – створюємо структуру

Заповніть аркуш паперу паралельними лініями.

Діагональні лінії для нас найпростіші, тому що вони відповідають руху нашого зап'ястя. Зауважте, що шульга віддає перевагу протилежному напрямку штрихів, ніж правша. Погляньте на вашого улюбленого художника (у моєму випадку це Леонардо да Вінчі) і спробуйте вгадати, якою рукою він писав?

Спробуйте інші напрямки штрихів. Отримуйте задоволення від процесу штрихування. Об'єднайте різні штрихи та насолоджуйтесь тим, як папір покривається різними тіньовими плямами.

Порада. Не повертайте папір. Дуже важливо натренувати руку у різних напрямках.

Отже, після того, як ми потренували руку, потрібно зробити вправи на очі!

Сприйняття – навчитися бачити

Малювання насамперед пов'язане із зором та з розумінням того, що ти бачиш. Люди часто припускають, що всі бачать те саме, але насправді це не так. Ви завжди зможете покращити та напрацювати якість зору. Що більше малюєте, то більше бачите. Наступні чотири прийоми змусять розширити погляд на звичні предмети. Це саме те, з чого починають вчитися малювати на різних курсах.

3. Контур – покажи мені свої руки!

Ви бачите ці різні цікаві контури вашої руки? Намалюйте їх у аркуші паперу. Не намагайтеся відтворити все, виберіть лише кілька найцікавіших.

Неважливо малюєте людину, рослину або вашу улюблену тварину – ви створюєте контур того, що бачите. Контури визначають тіло чи об'єкт і дозволяють розпізнати малюнок. Завдання полягає не в тому, щоб відразу відобразити всі існуючі відмінні риси, А щоб навчитися їх бачити!

Навіть якщо ви знаєте форму об'єкта, все одно варто придивитись та вивчити його заново.

4. Кьяроскуро - накладаємо світло і тінь

Намалюйте шматочок тканини. Почніть із контурів, а потім використовуйте навички штрихування – знайдіть переходи світлотіні.

Ця вправа допоможе вам навчитися передавати світло та тінь на папері. Я мушу визнати, що це не найпростіший спосіб для початківців. Майте на увазі, що необов'язково робити ідеальні переходи світлотіні. Тканина є ігрове поле, щоб попрактикувати навички, отримані в попередніх уроках. Плюс ви також зрозумієте, як навчитися малювати світлотінь, використовуючи лише свою кисть руки.

Порада. Можете робити вигнуте штрихування для створення форми і перехресне для досягнення глибших тіней, які нагадують структуру тканини.

Порада. Закрийте очі ненабагато, коли дивіться на тканину. Ви побачите розмите зображення тканини та посилений контраст між світлотінню.

5. Перспектива - куби у тривимірному просторі

Давайте намалюємо кубики! Дотримуйтесь простих дій.

Малюнок у перспективі – це проекція 3D об'єкта у 2D простір (ваш аркуш паперу).

Побудова перспективи – це окрема наука, яку неможливо повністю розглянути у межах статті. Однак ми можемо трохи побавитись у межах простої техніки, яка дає нам інтуїтивне почуття магії створення малюнка у перспективі.

Крок 1. Намалюйте горизонтальну лінію. Це буде обрій.

Крок 2. Поставте дві точки по краях лінії – дві невидимі точки сходу.

Крок 3. Намалюйте вертикальну лінію будь-де.

Крок 4. З'єднайте кінці вертикальної лінії з точками сходу.

Крок 5. Додайте ще дві вертикальні лінії, як зазначено нижче.

Крок 6. З'єднайте їх із точками сходу.

Крок 7. Тепер скористайтеся чорним олівцем або ручкою, щоб обвести кубик.

Повторіть кроки з 3 по 7 стільки, скільки забажаєте. Насолоджуйтесь побудовою! Отримуйте насолоду від малювання, тоді у вас все вийде. Можете заштрихувати сторони куба.

Порада. Коли ви малюєте перехресні лінії, краще трохи накласти одну лінію на іншу, так краще видно форму.

Освоєння перспективних креслень допоможе вам створювати ілюзію глибини. А найголовніше, ви навчите свій мозок бачити та розпізнавати тривимірний простір. Це чудова практика як почати малювати з нуля без будь-яких навичок.

Навіть якщо вирішите знехтувати правилами перспективи і зробити «плоскі малюнки», ці знання ніколи не будуть зайвими, а навпаки сприятимуть розширенню вашого кругозору та загостренню зорового рецептора.

6. Побудова композиції – чому саме тут?

Зробіть 5 різних малюнків одного об'єкта. Розташовуйте предмет по-різному щоразу.

У міру того, як створюватимете різні варіантирозташування свого предмета на папері, намагайтеся простежити те, як це змінює його конотацію - значення.

Автор Ralph Ammer має ще кілька цікавих статей, але саме цю потрібно дивитися першою щоб зрозуміти з чого почати малювати олівцем і не тільки. У коментарях хочеться побачити вашу думку щодо плюсів і мінусів представленої методики. Які вправи дійсно принесли вам задоволення, які ні? Що ще хочете знати на тему або, можливо, у вас є свої напрацювання як навчитися малювати з нуля — пишіть все це нижче.

P.S. Безкоштовний та повний SEO аналіз сторінки сайту - sitechecker.pro. У розкручуванні важливі не тільки зовнішні чинники, але й сам веб-проект має бути гарним.

Не всі діти, вперше взявши до рук олівець, малюють шедеври. І справа тут зовсім не в таланті, адже вона спочатку має кожну дитину. З чого почати?

Важливо як намалювати малюнки поетапно, щоби отримати хороший результат.

Приступати до такого можна вже у віці 3-4 років, коли дитина вже усвідомлено ставиться до занять. Для початку слід вибирати простіші картинки, на яких зрозуміло описується, як з найпростіших геометричних фігур можна отримати, наприклад, свинку або черепашку. Малюкам важливий і останній етап малювання - розфарбовування картинки.

Як намалювати дитячі малюнки?

Коли дитина вже вміє малювати окремі предмети, можна вже пробувати їх компонувати. Перед тим як намалювати простий малюнок потрібно обговорити, що саме хоче дитина зобразити на ньому. Після цього на аркуші потрібно визначити розташування окремих деталей і приступати безпосередньо до малювання.

Досить просто намалювати всім відомого колобка на лісовій доріжці в оточенні квіточок та ягід. Ескіз робиться простим олівцем, а потім розфарбовується фарбами чи фломастерами.

Як намалювати прикольні легкі малюнки?

Старші діти хочуть вже зображати смішних мультяшних героїв, і в цьому немає жодної складності. За допомогою тих же геометричних фігур (овалу і кола) малюється тіло звірка, а інші деталі – пухнастий хвостик і мордочка робиться у вигляді штрихування. Залишається лише розфарбувати малюнок будь-яким зручним способом.

За допомогою простого олівця можна легко намалювати улюблених тварин. Дівчатка дуже люблять зображати коня. Ця граціозна тварина вже, напевно, є в колекції іграшок. Для початку слід легкими штрихами намітити голову та морду тварини, а після цього приступати вже до промальовування таких дрібних деталей, як око, вуха та грива.

Уроки правопівкульного малювання олівцем для дорослих

Міла Наумова
Автор проекту,
професійний викладач малюнку,
живопису та композиції.
Автор книг:
"Про коляки-маляки, або Як Стати Художником?"
"Вчимося малювати олівцем" (видавництво "ПІТЕР")
"Крапля сміливості"


Рідні та друзі вважають, що ви займаєтеся фігнею?



Б азовий курс малювання для дорослих х

охочих швидко навчитися малювати

(Результат за 2-3 тижні)

Курс №1 "Вчимося бачити і малювати як художник"

Якщо у вас є бажання швидко навчитися малювати, то щоб вашими малюнками захоплювалися ваші друзі та знайомі, то вам обов'язково допоможе мій курс з 6 уроків малювання за методом одного з найбільших рисувальників Альбрехта Дюрера, який творив на рубежі 15-16 століть.

Навіть якщо ви взагалі не вмієте малювати!

А якщо ви вже непогано малюєте, то завдяки курсу ви покращите свою техніку і зрозумієте, що зможете намалювати з натури будь-що - будь-який натюрморт, пейзаж, і навіть портрет.
Якщо у вас не було хорошої художньої бази, то Ви відкриєте для себе багато нового, тому що я розповідаю про базові основи малювання, які потрібні і малювальникам-графікам, і живописцям.

Найголовніше для художника - це навчитися бачити як художник, а потім сфотографувати те, що бачиш на полотні чи папері.


.
ХУДОЖНИЙ ЗІР

Насамперед ми і займемося на курсі розкриттям художнього зору, а також будемо вчитися малюватине об'єктами та формами, а лініями та плямами.

Вчити людину малювати не розвиваючи її художній зір – заняття безглузде. Тому що, коли звичайна людинадивиться на краєвид, то він бачить вулицю, будинки, дерева, людей. А коли Художник дивиться на цей краєвид, то він бачить лінії та плями. Якщо Художник у цей момент малює олівцем, він бачить темні та світлі плями, якщо пише фарбами, він бачить кольорові темні та кольорові світлі плями.

Художник бачить лінії та плями, переносить їх на полотно, а глядач розрізняє на полотні – вулиці, будинки, дерева, людей. Ось таке чарівне перетворення, і без нього нікуди.

Якщо ви бажаєте навчитися малювати з натурищо завгодно, незалежно від форми та матеріалу, спробуйте побачити не предмети та об'єкти, а лінії та плями.
.
.

ЩО ЗНАЧИТЬ ПОБАЧИТИ ПЛЯМИ І ЛІНІЇ?

У правильному навчанні малюванню вчать загальним принципам (формулам), завдяки яким Художник-початківець може намалювати з натури і з уяви всі подібні предмети.

Наприклад?

Наприклад, якщо ви дивилися уроки сайту, то можливо бачили такий урок: "ТІНІ БУВАЮТЬ РІЗНІ, ЯК ПЕРЕДАТИ ОБСЯГ". У тому уроці я розповідала, як робити об'ємними предмети розміщуючи правильно світлі і темні плями: відблиск, світло навколо відблиску, півтону (напівтіні) навколо світла і тінь (найтемніші місця). Це загальна формула для надання обсягу будь-якій формі, від кулі до обличчя людини.

І навіть не важливо чи вмієте ви штрихувати чи ні! Головне правильно знайти місце темних та світлих плям.

Я постараюся показати на прикладі, ніби я не вмію штрихувати.
Виглядає це приблизно так:



Але якщо предмет буде хоч трохи прозорий, то в нашій формулі світло та тінь міняються місцями.

Тобто навколо відблиску завжди буде темне місце, а там де у непрозорих предметів зазвичай темна тінь, у прозорих буде світло.

Приблизно так:


Перевіримо цю формулу на винограді:


На середньостатистичній пляшці все те саме: навколо відблисків темні місця, навколо темних місць півтони, а в самій тіні - світлі плями, змінюється тільки форма плям:


І навіть райдужна оболонка ока малюється за принципом (формулою) прозорих предметів:


Ось так, лише змінивши тінь і світло місцями, малюючи будь-який предмет, ви можете створити ілюзію прозорості! Сподіваюся, ви помітили, що принцип малювання та етапи малювання різних предметів були однаковими.

Це називається загальними принципами.

Знання загальних принципів полегшує роботу Художника.

Є ще загальніший принцип для малювання з натури і тим більше з фото, завдяки якому можна за кілька тижнів навчитися малювати з натури ВСЕ, що завгодно! Головне, щоб це все могло вам позувати деякий час

Про це загальному принципія розповідаю на моєму вже знаменитому курсі

"Вчимося бачити і малювати як художник!"
базовий курс №1


До початку навчання я прошу зробити тестові малюнки, щоб людина після навчання побачила сама, чому вона навчилася за курс.
На курсі ми не вчимося малювати одну картину, руку чи пейзаж, а вчимося малювати ВСЕ, що завгодно.

Усього 6 навчальних завданьі ви зможете малювати ось так!


Р ісунки та відгуки учнів з
базового курсу №1

Володимир Прітченко (Servo-s):

Урра! Вчора весь день довелося зганяти щасливу усмішку з фізіономії – бо на роботі могли щось неправильно подумати!Першій вступній руці, намальованій зі страху за 20 хвилин, дали великий аванс у вигляді похвали. Тепер треба було довести, що Міла недаремно з нами поралася два тижні (ну ми точно знаємо, що не дарма)...

Я сподівався, що мене, може, не сильно критикуватимуть, може навіть, похвалять, але щоб у мені запідозрили переодягненого художника, що прикидається чайником – про це я навіть не мріяв!
Мило, дякую за чудовий курс, просто він у нас розкриває те, про що ми самі не підозрювали.

ДО курсу ПІСЛЯ курсу

Тамара Ш:

Ось і закінчився двотижневий курс малюнку олівця! Дякую, Міло, величезне!

Стільки нового дізналася, стільки нового навчилася! Прямо не віриться! Трохи сумно! Тепер освоюватиму техніку акварельного живопису. ...

Мила! Я схиляю голову перед Вашим педагогічним талантом і підкорена Вашою самовідданістю та бажанням передати всі свої знання всім охочим.

Ще раз дякую Вам.

ДО курсу ПІСЛЯ курсу







Юлія:

Ну ось і добіг кінця курс "Вчимося бачити і малювати, як Художник!" !!! Сумно!

Викладаю останнє завдання і дуже чекаю на вашу думку))

Сама можу сказати точно, що ви, Міло, розкрили мій потенціал (на мою думку він у мене є).
Дякую!!!

ДО курсу ПІСЛЯ курсу





Лариса:

Наважилася та намалювала перший портрет чоловіка на конкурс – ніколи б не подумала, що взагалі щось зможу!
Дорога Міла, дякую за курс!!! Дякуємо за допомогу та напуття у здійсненні мрії мого першого дитинства – красиво малювати! Отже, у мене зараз період другого дитинства – уррряяяя! Я, напевно, зрозуміла, що і як, "настало просвітлення в розумі"! Тепер потрібна практика для навички. А для цього – час, шия та очі! І хороші інструменти, а то ніби й розумію, що треба виправити, витираю, і папір скушкірується, і вигляд зовсім не той.

Мила, бажаю Вам удачі у всіх починаннях, цікавих знахідок та приємних придбань, радості та здоров'я!!!


ДО курсу ПІСЛЯ курсу




Ще малюнки:)

ПІСЛЯ курсу

ПІСЛЯ курсу



ПІСЛЯ курсу


ДО курсу

А цей малюк був намальований на третьому уроці.

ПІСЛЯ курсу


ПІСЛЯ курсу
ПІСЛЯ курсу


Шосте завдання



ДО курсу
ПІСЛЯ курсу



ДО курсу
ПІСЛЯ курсу



ДО курсу
ПІСЛЯ курсу



ДО курсу
ПІСЛЯ курсу



Що потрібне для занять?

Потрібен папір розміру А4 (альбомний лист) та А3 (як два альбомні листи),
прості олівціі м'який гумка (краще клячка).

УВАГА!

Я оновлюю курс і він поки що не працює.
Ви можете взяти в подарунок мою книгу видавництва "ПІТЕР"

"Вчимося малювати олівцем"

У книзі всі уроки базового курсу + варіанти штрихування.